苗族银饰不仅是精美的装饰品，更是苗族文化跃动的图腾，承载着丰厚的历史积淀与民族精魂。其以“千锤百炼”为核心，银匠通过熔炼、锻造、雕刻、焊接等多道工序，将银料幻化为精美饰品，尤擅镂空、錾花等绝技，纹样多撷取自然灵韵与生活图景，寄托吉祥祈愿。

7月12日下午，湖北汽车工业学院“拾遗楚韵·启为创新”非遗调研团队走进凤凰古城，与凤凰银饰非遗传承人麻利明老师进行了深入交流。队员们探秘了凤凰银饰的制作过程，并亲身参与到银饰锻制的环节中。

银饰工作室隐匿于古朴的小巷深处。不大的工作间里，光线从古老门楣斜切而入，照亮了墙上悬挂的各式银饰模具和案台上林林总总的工具——形态各异的錾子、精巧的锤头、古拙的拉丝板，还有那被岁月磨得发亮的木墩砧子。空气中弥漫着清脆而富有节奏的金属敲击声，如雨打青檐，那是麻利明老师正全神贯注地锻打银片。

队员们围在老师傅身旁，目光紧紧追随着他那双布满老茧却异常灵巧的手。只见麻老师取过一枚未完成的银项圈，用特制的錾子抵住银片表面，另一只手执小锤，手腕轻抖，力道精准地敲击下去。随着“叮叮叮”的脆响，流畅细腻的花纹如同活物般在银片上游走开来，正是展翅欲飞的凤凰，烙印着湘西苗族的独特印记。

“来，试试手。”麻老师温和地招呼队员们，将温热的银片和工具递到跃跃欲试的学生手中。在老师傅的悉心指点下，队员们屏息凝神，小心翼翼地将錾尖对准纹路，学着老师的样子轻轻敲打。初次的尝试并不容易，力道在迟疑与莽撞间摇摆，线条时断时续，但每一次锤落都让他们更真切地体味到“千锤百炼”四字的千钧之力。那份专注与耐心，仿佛也随着敲打声，悄然融入指尖的银料深处。

采访中，团队成员了解到麻利明老师就出生于苗族银饰锻制之乡、银匠摇篮的德榜村。深受环境浸润与自身热爱驱使，他立志学好这门技艺并将其发扬光大。麻利明老师成功地将苗族银饰锻制技艺带出湘西，让更多人得以领略这门绝艺的独特魅力。

麻利明老师提到湘西苗族银饰的独特之处在于常以凤凰为图腾，使其作品一眼可辨。此外，苗族银饰锻制技艺本身魅力独具，涵盖设计、熔炼、锤击、镌刻、镶嵌等多重环节。他先依据设计图稿，将银料熔炼塑形，再以锤击调整厚度，继而通过錾刻、焊接等技法，赋予银饰灵动的生命与精美的纹样。

“岳父那一代，将技艺紧锁在宗族高墙之内，传男不传女、传内不传外，我做了他女婿，才叩开这扇门。”麻利明老师回忆道。他毅然打破传统樊篱，广收学徒，如清泉倾泻般毫无保留地传授所知所学，只为更好地传承湘西苗族银饰锻制技艺，让其在更广阔的天地间熠熠生辉。

一块银料，需历经熔、锻、錾、刻、焊等数十道淬炼，全凭银匠的一双手、一把锤、一颗澄澈的心。锤击时的力道，錾刻时的精准，焊接时的专注，少一分则失其魂魄，多一分则损其形韵。如麻利明老师这般的传承人，守着老手艺，一锤一凿便是半生光阴，既要耐住寂寞的啃噬，亦要抗衡时光的冲刷。这份坚守，让冰冷的银器浸润了体温，也让古老的技艺得以在岁月长河中绵延。

在恪守传统纹样精髓的同时，激光的精准让古老图腾在毫厘间呼吸，将银饰从厚重的盛装蜕变为轻盈的日常点缀；当苗银元素与现代时装碰撞，在都市秀场的镁光灯下溅起星火；当直播镜头聚焦锻银的火炉，让万千目光见证银料在烈焰中涅槃……创新并未稀释传统，反而助其破开深山迷雾，融入年轻血脉。正如银坯必经千锤百炼方能成型，传统技艺亦需在时代的锻打下，探寻与当下对话的崭新语言。

团队成员坚信，在麻利明老师这样坚守与创新并重的传承人引领下，苗族银饰锻制技艺不仅能跨越代际鸿沟，更将如凤凰浴火般焕发新生。每一次锤落的清音，都是叩响千年记忆的铜钟；每一次创新的尝试，都是让古老纹样在当代画卷上绽放光华的契机。这份信念，源自他们亲手敲打银片时触及的匠心温度，亦源于目睹传统技艺在年轻掌中薪火相传的感动。未来，随着更多目光的汇聚与参与，湘西苗族银饰定将走出深山，辉映世界舞台，成为中华非遗宝库中永不褪色、流淌着银河的星辰！

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审定：王兴宸    责编：赵旭 + 投诉举报