“水流如玉，青山为屏”。8月1日，为深入挖掘传统非遗文化魅力，助力乡村文化振兴，让青年力量赋能非遗活态传承，淮安大学“一粒石榴籽，千里共同心”实践团成员奔赴贵州省铜仁市玉屏侗族自治县，开展“溯源、探访、践悟”三阶段实践调研。团队先后前往玉屏箫笛博物馆、非遗传承人刘昆山工作室及县少年宫，在历史文脉、匠人坚守与新生代传承的交织中，探寻一支竹笛背后的文化密码。

博物馆里溯文脉

实践首站，团队走进玉屏箫笛博物馆。馆内系统陈列着明清古笛、名家孤品及历代制作工具，完整呈现了玉屏箫笛六百余年的发展脉络。成员们在“清、幽、淡、雅”的器物前驻足，通过图文史料与实物观摩，系统了解其起源、工艺及多民族文化交融的独特价值，深刻认识到这管国家级非遗承载的厚重地域文化记忆。

图为玉屏箫笛博物馆展厅正门 吴嘉琪 供图

图为玉屏箫笛博物馆箫笛介绍时间线 吴嘉琪 供图

匠人坊间听坚守

为近距离探寻传统技艺的独特魅力，跳出书本理论，实践团成员专程走访当地资深玉屏箫笛非遗传承人刘昆山老师，开展面对面深度采访与现场技艺观摩活动。

访谈现场，刘昆山老师结合自身数十年的从业经历与传承感悟，向实践团成员娓娓讲述玉屏箫笛严苛的选材标准、繁复精细的制作工序以及独树一帜的技艺精髓。据老师介绍，一支成品箫笛需要历经烤竹定型、精细开坯、精准打孔、校音调音、手工雕刻、精细打磨等数十道纯手工工序层层雕琢而成。每一道工序环环相扣，“分毫之差，音色便散了”。这份精益求精的手工匠心，是机械化批量生产永远无法复刻与替代的。

图为刘昆山老师雕刻箫笛上纹样的近照 吴嘉琪 供图

图为刘昆山老师测量预留萧笛上的孔距 吴嘉琪 供图

谈及传承，刘昆山坦言年轻学徒稀少，为此他主动走进校园授课，“只要有一个娃娃愿意接，手艺就断不了”。成员们专注记录，在一问一答间读懂了“择一事终一生”的分量，对玉屏箫笛非遗技艺的专业性、独特性与珍贵性有了更为立体、深刻的认知。

图为刘昆山老师与实践团成员合照 吴嘉琪 供图

少年宫里话传承

实践最后一站，实践团成员走进玉屏县少年宫，为当地的孩子们带去了一堂生动的箫笛文化宣讲与吹奏体验课。队员们结合此行所学，向孩子们讲述玉屏箫笛的历史故事与制作技艺，并手把手进行基础吹奏教学。在队员们的耐心指导下，从未接触过箫笛的孩子们很快有了“初体验”——从吹响第一个音符，到能断断续续连成几个简单音节，稚嫩的气息里透着认真。笛声虽浅，却让在场每个人真切感受到非遗美育扎根乡土、萌发新芽的生机。此次活动也成为团队探索“文艺富美乡村”路径的一次有益实践，为后续深入乡村社区开展美育普及积累了经验。

图为当地少年宫孩子们萧笛吹奏初体验 吴嘉琪 供图

笛音在教室里回响，老匠人的刻刀与少年的笛声，在一群大学生的讲述中完成了一次跨越年龄的对接。“传承不是单向的传授，而是一场回声。”一位实践团成员在笔记中写道。据悉，团队下一步将把采集的影像、口述与笛声整理成短视频及新媒体故事，以青年视角推动玉屏箫笛的活态传播。从博物馆到作坊，从匠人指尖到少年唇边，这支六百年的竹笛，正在新的讲述中获得新的回响。（吴嘉琪 高宇璇）

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审定：吴慧婷    责编：黄涛 + 投诉举报