文化传承是民族复兴的精神根基，如今非遗保护渐成共识。青年学子为古老技艺注入青春视角，田野调研为非遗传播积累鲜活素材。2026年7月9日，淮安大学“一粒石榴籽，千里共同心”实践团走进淮安蓝印坊非遗工作室，在市级扎染传承人钱敏的指导下，围绕多民族扎染技艺中的纹样流变与技艺互鉴，开展非遗调研与传播实践活动。

▲图为实践队成员与非遗传承人钱敏在蓝印坊内的合照

扎染古称“绞缬”，是传承千年的手工印染技艺，也是苗、白、壮、彝等西南多民族共享的文化符号。不同于常规的体验式调研，本次实践将重点放在“比较”上。队员们以小组为单位，选取蝴蝶纹、涡旋纹、铜鼓纹三种经典纹样，分组查阅资料、比对实物、绘制流变图谱。通过文献梳理与钱敏的现场讲解，大家发现同一个纹样在不同民族中呈现出微妙的差异：蝴蝶纹在苗族古歌中指向万物起源的“蝴蝶妈妈”，在白族扎染中则演变为表现生命力的装饰母题，到了彝族服饰上进一步转化为对称排列的审美元素；涡旋纹既出现在彝族漆器的回旋线条中，也融入了壮族铜鼓的太阳芒纹，是山地民族与稻作民族共同的视觉语言。钱敏指着墙上的纹样小样说：“纹样跟着人走，人走到哪里，纹样就变到哪里。苗族迁徙一路南下，蝴蝶的翅膀就一路变化。”

▲图为蓝印坊内不同绘制方法呈现的蜡染小样

▲图为非遗传承人钱敏为实践队员讲解绞缬

实操环节，队员们分组体验不同民族的代表性扎法——白族的细密针缝绞扎讲究线条流畅，苗族的折叠捆扎注重层次叠加，彝族的夹板固定追求对称严整。三种技法在同一种蓝靛染缸中完成浸染、氧化、漂洗。待绳结解开，各组作品风格各异却和谐统一。实践队员郭同学拿着小组作品与另一组的并排对比，笑着说：“扎法不一样、图案不一样，但往那一摆，一看就是一家人。”这句感慨赢得了在场同学的附和，钱敏也点头称赞。

▲图为实践队员动手尝试不同的捆扎手法

▲图为实践队员在板蓝根染缸旁对布料进行染色氧化

提及扎染的传承困境，钱敏向队员们道出忧虑。她表示，当下扎染从业者日趋老龄化，年轻人即便学了技法也难以深入理解纹样的文化内核，“很多人会扎会染，但问起蝴蝶为什么象征生命力，讲不出所以然”。这正是实践团此行着力记录的焦点——队员们将钱敏的口述整理成文字档案，为每幅纹样配上可传播的解读说明，尝试补上从“手”到“口”的传承断环。

▲图为实践队员与钱敏围绕扎染传承问题展开探究与讨论

此次实践让实践队员们在亲手体验中深刻感悟到扎染技艺所承载的多民族文化交融之美。下一步，实践团将持续整理调研成果，拍摄扎染教学短视频、编写纹样解读手册，以青年视角讲好扎染中的多民族故事，让石榴籽精神在蓝白之间代代相传。（高宇璇）

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