近日，西南交通大学经济管理学院的实践队员们先后探访桃花坞木刻年画社、乔麦工作室及苏州美术馆，通过沉浸式体验与深度交流，解码不同文化场域在桃花坞年画传承发展中的独特角色，从经济管理视角洞察传统非遗的“守护—创新—传播”生态链。

年画社：活态传承的“价值锚点”，筑牢文化根基

作为桃花坞年画传承的核心阵地，苏州桃花坞木刻年画社承载着技艺守护与学术研究的双重使命。队员们在这里观摩并体验了传统木刻、水印全过程，翻阅了桃花坞木刻年画作品及研究著作，直观感受了“工作室制”传承人培养模式的实效。

从经管视角看，年画社如同非遗传承的“价值锚点”：通过系统的技艺保留和学术梳理，为年画文化确立了不可替代的核心价值，恰恰体现了非遗的可持续发展离不开对本源技艺的坚守，为后续创新奠定基础。

苏州美术馆：文化传播的“放大器”，拓展影响力边界

最后一站，队员们来到苏州美术馆，参观了桃花坞年画专题展。不同于年画社的技艺展示与工作室的产品开发，美术馆通过策展叙事、公众教育活动，将年画从“工艺”升华为“文化符号”，吸引了更多人去关注非遗背后的历史与美学。不难发现：美术馆扮演着“影响力放大器”的角色：通过公益化、大众化的展示，降低了公众接触非遗的门槛，既提升了桃花坞年画的社会认知度，也为其衍生价值积累了资本。这种“非盈利性传播反哺商业价值”的模式，展现了文化生态中“公益与商业”的互补性。

乔麦工作室：产研融合的“转化枢纽”，激活市场活力

在桃花坞年画创新工作室中，师生们看到了传统年画元素与现代设计的碰撞：从笔记本、丝巾到装饰画，60余套文创产品将经典纹样转化为符合当代审美的消费品。工作室负责人介绍，这些产品依托“提炼元素，开发产品”理念，实现了文化价值向经济价值的转化。

工作室作为连接技艺传承与市场需求的“转化枢纽”，既承接了年画社的文化资源，又对接了设计力量与销售渠道，通过精准的市场定位，完成了“文化IP—产品设计—商业变现”的链路。

协同共生：多元角色构建非遗传承的“生态系统”

实践队员们深刻认识到，桃花坞年画的生命力，正源于年画社、创新工作室、美术馆的协同发力：年画社守护“根”，创新工作室激活“用”，美术馆拓展“知”，三者如同生态系统中的生产者、转化者、传播者，共同构成“保护—创新—传播”的闭环。

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审定：陈安琪    责编：赵林朗 + 投诉举报