为引导青年学生在社会实践中坚定文化自信，感悟中华优秀传统文化魅力，增强非物质文化遗产保护与传承意识，2026年7月17日至18日与8月16日，河海大学“锡腔泥韵”非遗文化传承实践团队赴无锡市惠山区，围绕惠山泥人、锡剧两项国家级非物质文化遗产开展实践调研，在亲身体验与互动交流中，探寻青年助力非遗活态传承的可行路径。

工坊体悟泥塑匠心，馆藏探寻百年文脉

惠山泥人博物馆内，数百年的泥塑发展史在展柜中铺陈开来。从憨态可掬的传统“大阿福”，到题材新颖的现代文创，不同时期的实物藏品串联起惠山泥人在题材、技法与审美上的演变脉络。队员们驻足于历史影像与文献前，细致比对不同时期作品的造型特征与彩绘风格，在泥与彩的交融中，感受江南审美跨越时空的生命力。

走进“泥砂艺匠”工作室，泥土的芬芳扑面而来，泥坯、颜料与文创成品错落摆放。传承人吴国登放下手中的刻刀，热情接待了实践团，现场演示了揉泥、塑形、开脸等核心工序，并指导成员们上手体验。指尖与泥土的接触，让青年学子直观体会到“方寸之间有乾坤”的匠人智慧。在吴老看来，“大阿福”不仅是泥塑形象，更承载着驱邪纳福的民俗寓意与文化记忆。

采访中，吴国登深情回顾了自己四十余载的“泥塑人生”。他亲历了行业的兴衰起伏，更深刻意识到，在坚守传统技艺精髓的同时，必须主动拥抱时代。近年来，他大胆尝试将冬奥元素、热门IP融入创作，打造出一批符合年轻审美的泥塑新品，以创新实践回应市场变化。吴国登坦言，高校学子对非遗的关注度日益提升，令人欣喜，但手艺传承的核心难点仍在于如何吸引并留住更多青年接班人，让惠山泥人真正“活”下去。

图为实践团成员参观泥人博物馆

图为实践团成员学习泥人制作

对晤伶人赓续戏魂，静赏锡腔体悟戏情

锡剧发源于清代乾隆年间，于2008年被列入国家级非物质文化遗产名录，与黄梅戏、越剧并称“华东三大剧种”。在锡剧艺术中心，锡剧“沈派”再传弟子周雁，借助丰富的图文与实物，向成员们展示了锡剧从乡野小调走向艺术殿堂的历程，并重点讲解了其以无锡方言演唱、采用板腔体音乐结构的独特艺术风格。

访谈中，周雁回顾了自己在家庭熏陶下与锡剧结缘的成长经历。她表示，锡剧不仅是一项地方非遗，更是承载情感记忆的重要文化符号。谈及锡剧在新时代的发展，周雁坦言，尽管锡剧不乏扎实的剧目和优秀的演员，但作为地方剧种，其全国认知度偏低仍是主要难题，创新是核心生命力。近年来，院团打磨剧本以贴近年轻受众，推动锡剧进校园、赴海外演出；锡剧演员也活跃于各大平台，借助社交媒体尝试“破圈” 传播。她鼓励青年学子通过新媒体传播、观演体验等方式，积极参与非遗推广。

8月16日，实践团获准探秘剧院后台。从服装整理到角色装扮，从舞台调度到演员配合，成员们真切体会到了一台精彩剧目所需的繁复细致的筹备工作。在当日的“锡韵流芳”专场演出中，实践团沉浸式感受了吴语唱腔的婉转柔美，并在演出结束后与演员面对面交流，聆听从艺感悟，在打破与传统戏曲距离感的同时，对锡剧的艺术价值有了更鲜活的认知。

图为实践团成员采访锡剧传承人周雁老师

图为实践团成员与锡剧演员合影

此次非遗调研，实践团近距离触摸惠山泥人与锡剧的发展脉搏，在实地走访、亲身体验中收获了书本之外的深刻感悟。返程后，实践团整理此次调研所得的图文、影音素材和问卷数据，形成两份调研报告，产出一个文创联名，提交一套锡剧宣传方案，在社媒发布多篇实地探访笔记与纪录片，以青年视角记录文化故事，以实践行动助力非遗文化传承发展，为活化无锡文脉贡献青年力量。

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审定：杨积裕    责编：陈宇 + 投诉举报