在沈阳城市学院的美育教学基地，每周一至周五晚六点，绿岛曲艺团的排练厅总会准时亮起灯光。绿岛曲艺团自成立以来便以"说学逗唱"为纽带，将传统曲艺与青春活力融为一体，成为校园文化的一抹亮色。

一、传统技艺的沉浸式淬炼

每晚的训练从基本功开始。快板组的同学在指导教师聖朗的带领下，反复练习快板的技法，竹板碰撞声如急雨敲窗。"手腕要像钟摆一样自然摆动"，聖朗老师边示范边纠正学生动作。评书组则围坐成圈，学生们轮流演绎绕口令，从"抖包袱"的节奏把控到人物语气的拿捏，每个细节都要反复打磨。相声组的训练更具互动性。在《口吐莲花》的排演中，搭档之间既要精准把握"三翻四抖"的喜剧结构，又要通过眼神、身段传递角色情绪。

二、创新实践的舞台锤炼

除了日常训练，曲艺团每月都会组织"实训剧场"，模拟真实演出场景。在齐乐茶舍的实践中，学生们深刻体会到舞台表演与剧场互动的差异。"在舞台上只需要完成动作，而在剧场要学会用语言和观众建立情感联结"，张世伦回忆首次登台时的紧张，"聖朗老师教我们用'铺平垫稳'的技巧引导观众情绪，现在即使出现小失误也能随机应变"。这种实践导向的训练模式成效显著。近年来，曲艺团与齐乐茶舍建立校外实践基地，学生们不仅参与商业演出，还承担活动策划、现场执行等工作，形成"学演创"一体化培养体系。

三、以美育人的文化坚守

学校为曲艺团提供专业训练场地，并将曲艺课程纳入美育学分体系。指导教师团队不仅包括专业曲艺演员，还邀请中国曲艺名家开设大师课。这种"学院派"与"民间派"的融合，让学生在掌握技艺的同时，更深入理解曲艺的文化内涵。2025年6月，曲艺团赴鞍山开展文化交流，与当地非遗传承人共同探讨艺术形式的创新表达。"我们尝试将短视频元素融入传统评书，用动态字幕辅助叙事"，团长王新洋介绍。

从晨光熹微的晨功练习，到夜深人静的剧本打磨，绿岛曲艺团的成员们用汗水诠释着对传统艺术的热爱。正如聖朗老师所言："曲艺不仅是技艺传承，更是一种文化担当。当年轻学子能用快板讲述新时代故事，用相声传递正能量，这门古老艺术就真正活在了当下。"这种坚守与创新，让绿岛曲艺团成为传统文化进校园的生动范本，也为新时代美育教育提供了鲜活注脚。

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审定：贾文慧    责编：陈晓红 + 投诉举报